Revuelta blanca

The Clash (The Clash, 1977)

 

PUNK. Un puntapié. A eso asemejaría este disco. De la hornada del 77, aunque algo más sutil que sus coetáneos, este estreno ya muestra a una banda con un discurso más articulado y profundo que el simple "fuck you and go to hell" con el que los Pistols arrasaban. Un debut cargado de furia y miga, cargado de soflamas que mostraban la militancia política de unos chicos que en principio no se ajustaban a ese posicionamiento. No olvidemos que Joe Strummer venía de una familia más bien acomodada.

The Clash estaban en el mundo, no hay duda, y clamaban contra las injusticias de una forma airada y contundente desde el segundo cero. Todavía hoy se hace imprescindible someterse a la furia desatada de este álbum, un clásico por méritos propios que puede ser llamado su único disco puramente punk. Un arrebato eléctrico que no renuncia a hacer las cosas con clase infinita, y donde los cantos cerveceros se diluyen entre acordes cortantes y algún rescoldo de la flama reggae/dub que vendría después.

Demasiadas pistas como para no intuir desde el comienzo que estos iban a ser la única banda que importa. Un grupazo que entró en la historia por la puerta grande y al que aún hoy le vale el calificativo. Con este directo a los cojones no vale otra que someterse y disfrutarlo en toda su abyecta, arisca y limitada extensión. Londres arde, ¡y cómo!

 

★★★★★

 

A1 Janie Jones 2:05

A2 Remote Control 3:00

A3 I'm So Bored With the U.S.A. 2:24

A4 White Riot 1:55 ✠

A5 Hate & War 2:04

A6 What's My Name 1:40

A7 Deny 3:03

A8 London's Burning 2:10

B1 Career Opportunities 1:51 ✠

B2 Cheat 2:06

B3 Protex Blue 1:45

B4 Police & Thieves 6:00

B5 48 Hours 1:34

B6 Garageland 3:13

Total: 34:50

The Clash es el reflejo perfecto de sus tiempos. En cuanto a temática, retrata a la perfección el momento turbulento que se vivía en las Islas. Pero no es lo único. Lo mejor del disco es que es una obra de rock total concebida con el debido concepto que acaba integrando música, letras y envoltorio visual. 

La foto de portada es todo un clásico. Inspirada o no, guarda una relación indiscutible con ese icono que es también la carátula del primer disco de los Ramones, publicado un año antes. Una instantánea, la de los británicos, tomada por Kate Simon en el mismo callejón en el que se encontraba el local de ensayo del grupo, allá en ese Camden Town que desde entonces iría para siempre de la mano del movimiento punk.

No es menos reconocible la imagen de contraportada, una foto de la intervención policial durante el carnaval de Notting Hill en 1976, hechos que inspiraron esa "White Riot" que revienta en el corazón del disco. Música e imágenes entrelazadas en un abrazo para la eternidad. Y luego nos extrañamos de que algunos discos vayan a estar ahí siempre, mientras otros...

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Never Mind the Bollocks, Here's the Sex Pistols (Sex Pistols, 1977)

PUNK. Hay obras con las que siempre te vas a quedar corto al calificarlas. Esta es una. Un trabajo fundacional y cataclísmico por lo que significó para la industria y para la música popular. Por ello lo podemos colocar sin miedo entre los 2 ó 3 discos más importantes de la historia. Y es que en su seno nos encontramos un auténtico grandes éxitos del punk para la eternidad.

Se podría decir que este grupo inventado por Malcolm McClaren no inventó nada nuevo (los Stooges y los Ramones ya habían sentado las bases), pero al vaciar de contenido sus postulados dieron contenido al movimiento. Y personalidad. El nihilismo cabalgando hacia la autodestrucción sin freno ni coartada intelectual o ideológica (lo de los Clash era otra historia).

En definitiva, esto no deja de ser rock primitivo y burro ejecutado a la perfección por unos "descerebrados" que resultaron ser los más listos de la clase (John Lydon demostró una sapiencia musical y una visión fuera de toda duda con P.i.L., y la guitarra de Steve Jones como mínimo creó escuela).

Es muy complicado encontrar las palabras para celebrar la grandeza de este artefacto. El antes y el después no son nada a su lado. No, si al final va a resultar que sí que inventaron algo y que probablemente, como alguien decía de Elvis, antes de los Sex Pistols no hubiera nada.

 

A1 Holidays in the Sun 3:22 ✠

A2 Bodies 3:03

A3 No Feelings 2:50

A4 Liar 2:41

A5 God Save the Queen 3:20 ✠

A6 Problems 4:11 ✠

B1 Seventeen 2:02

B2 Anarchy in the UK 3:32 ✠

B3 Submission 4:12

B4 Pretty Vacant 3:17

B5 New York 3:05

B6 E.M.I. 3:09

Total: 38:44

Desde luego que Malcolm MacLaren (el manager de la banda) sabía lo que se hacía. La imagen, el sonido y la actitud irreverente que mostraban se le achacan a dicho gurú. También el empleo de la palabra "bollocks" en el título, que fue bastante transgresora para la época. Muy malsonante. Y es que antes sí que era fácil escandalizar... ¡Si es que incluso el título llegó a ser denunciado por indecencia...! (¡Los denunciantes no ganaron, por supuesto!)

No hay un disco que haya causado tal impacto con un grupo de duración tan breve. Fue el único disco oficial de los Pistols, los cuales se desbandaron solo tres meses después de su publicación. Efímero y de impacto duradero como un puñetazo.

A pesar de lo que se pueda pensar, el disco no fue grabado en una toma en directo ni nada parecido. Fue una auténtica obra de orfebrería que debe a este trabajo su sonido directo y ultracontundente. "Anarchy in the UK" por ejemplo cuenta con 12 guitarras grabadas que el productor se dedicó a "orquestar" con esmero y paciencia.

"Never Mind The Bollocks lo cambió todo. No hubo nada parecido antes y, desde luego, no ha habido nada como él desde entonces." - Charles M. Young (periodista de Rolling Stone)