Highway 66 Revisited

Rattle and Hum (U2, 1988)

AMERICANA ÉPICA. Quizás el disco más extraño en la discografía de los irlandeses. A rebufo de ese pelotazo que fue "The Joshua Tree" se lanzan a conquistar los últimos reductos perdidos de la Norteamérica profunda con un disco de clara filiación yankee en el que juguetean con los sonidos más tradicionales del rock de ese vasto país. Ellos nunca habían ocultado su adoración por esta "tierra del corazón", como la llaman en un ataque de ñoñería marca de la casa. Por la tierra y por los héroes que la habitan y habitaron. 

Así, tarde o temprano tendrían que acabar con algo como esto. Un canto de idolatría excesivo y sin filtro en el que se pasean los espectros de Bob Dylan, Jimi Hendrix, Billie Holiday y una de las grandes obsesiones de Bono, Elvis. Estos conforman un disco que es demasiado en todos los aspectos. En él se cuelan Charles Manson y los Beatles, Martin Luther King, los coros góspel de Harlem o ese apartheid sudafricano que los norteamericanos practican de manera más soterrada. En él mezclan el directo trascendental y endiosado con nuevos temas muy atractivos y muy de ejercicio de estilo, que quede claro también.

U2 juegan a hacer de los Estados Unidos su tierra y hablan de carreteras interminables, desiertos agrestes, esa odiosa mística de las armas y hasta se atreven con una grabación del himno americano para introducir un incendiario "Bullet the Blue Sky". Que algunas de estas canciones ya las conociéramos puede importarnos menos por disfrutarlas en un directo de esos que avasallan, pero que los irlandeses vayan de lo que no son, bueno, eso puede empezar a molestar un poco. Y que las canciones nuevas, bonitas ellas, se vean poco trabajadas tampoco ayuda. 

A pesar de que a mí este disco me noqueara en su momento, que lo hizo como el diplodocus que es. Luego te metes en el punk y ves que no hace falta tanto para enamorar, pero aun así tampoco creo que "Rattle and Hum" sea tan malo como cuentan. En cierta forma sigo creyendo en él por encima de Jesucristo, el diablo, la cocaína y hasta el rock & roll.

★★★☆☆

A1 Helter Skelter 3:08
A2 Van Diemen's Land 3:04
A3 Desire 2:59
A4 Hawkmoon 269 6:22
B1 All Along the Watchtower 4:24
B2 I Still Haven't Found What I'm Looking For 5:55 with New Voices of Freedom
B3 Freedom for My People 0:35
B4 Silver and Gold 5:50
B5 Pride (In the Name of Love) 4:27

C1 Angel of Harlem 3:49
C2 Love Rescue Me 6:24
C3 When Love Comes to Town 4:15
C4 Heartland 5:03
D1 God Part II 3:15
D2 The Star Spangled Banner 0:42
D3 Bullet the Blue Sky 5:36
D4 All I Want Is You 6:29

Total: 72:17

Heart Beat (Rare Tracks) (U2, 1990) [BOOTLEG]

ROCK ÉPICO. En cierta forma, buen material. Me explico, porque entiendo que es necesario. Debajo del sonido deficiente de las tomas en directo, de ese Bono extático de tontería supina en sus discursitos, de lo flojo de las rarezas, debo admitir el interés de un artefacto que nos ofrece momentos en directo frescos y aceptables y la curiosidad de tomas de estudio de canciones ya conocidas o no, sesiones radiofónicas en las que la batería de Larry hace karaoke sobre un par de clásicos y alguna rareza que no sé dónde ubicar.

Otra cosa es que todas estas tomas alternativas, esos intentos de canciones de la prehistoria del grupo o esos directos ratoneros y endiosados tengan algún interés para alguien. Ahí es donde más me cuesta justificar este atentado contra la linea de flotación de un grupo que ya está bastante en entredicho. No me sorprende que se trate de material que no ha visto la luz. Y es que quizás nunca debiera verla. Como mucho, interesante, morboso y voyeurístico caramelo solo apto para muuuuy iniciados.

☆☆☆★★

 1 Bullet the Blue Sky
2 Love Rescue Me
3 People Get Ready
4 When Love Comes to Town (feat. B.B. King, Rotterdam 31-12-89)
5 I Will Follow (R. Skinner Session 18-9-80)
6 Sunday Bloody Sunday (Alt. Version 2-83)
7 Surrender (Alt. Version 2-83)
8 Be There (Outtake '82)
9 The Ocean (Old Grey Wistle Test, UK 28-2-81)
10 11 O'Clock Tick Tock (Old Grey Wistle Test, UK 28-2-81)
11 Lost on a Silent Planet (Previously Unreleased '78)
12 The Dream Is Over (Previously Unreleased '78)
13 Street Mission (Previously Unreleased '78)
14 In God's Country (Belfast McCordie Hall 13-3-87)
15 Pride (In the Name of Love) (Belfast McCordie Hall 13-3-87)
16 Twist & Shout (L. Mullen Aussie Radio 14-11-89)
17 All Over You (L. Mullen Aussie Radio 14-11-89)
18 My Wild Irish Rose (Taken from the Film Documentary "The Roots of Irish Rock" 1995)

Total: 76 min.

Defensores de la fe

The Best of 1980-1990 (U2, 1998) [RECOPILATORIO]

ROCK ÉPICO. Aquí están las canciones que cimentaron la carrera de U2. Mejores o peores, toda la gloria, mucha o poca, de la que se han hecho acreedores parte de aquí. Por eso, más allá del orden casi aleatorio de los temas y de cualquier queja estúpida, hay que quitarse el sombrero ante una colección que repasa la época más decisiva para el cuarteto de Dublín.

Es verdad que se me hace raro que empiecen con "Pride (In the Name of Love)", de 1984, y se guarden "I Will Follow", su primer pelotazo para la mitad del trayecto. Sin embargo, como digo arriba, eso acaba importando poco. Los lazos entre las canciones, sus temáticas, el sonido tan propio que siempre han tenido U2 hacen que todo acabe funcionando como la bola de demolición que tiene que ser un álbum que glose sus mayores éxitos en su vibrante y estratosférica primera década de existencia.

Una primera década de la que aquí han destacado sus momentos más épicos por encima del pinzamiento raquídeo de sus primeros momentos. Sí, ninguna canción de October (1981), salvo la pequeña pieza titular que regalan como pista oculta, y solo una de Boy (1980) para dejar espacio al endiosamiento posterior a War (1983), once de las catorce pistas.

Algo tan comprensible si hablamos de juntar sus mayores éxitos como injusto y desequilibrado si esperamos disfrutar del cuadro completo. Pero está claro cuál es la cara de los irlandeses que el gran público prefiere. Que parece ser la cara que ellos mismos defienden. Y eso, por muy inapelable que sea esta obra, ni lo entiendo ni lo puedo aceptar.

★★★☆☆

1 Pride (In the Name of Love) 3:50
2 New Year's Day 4:18
3 With or Without You 4:58
4 I Still Haven't Found What I'm Looking For 4:40
5 Sunday Bloody Sunday 4:42
6 Bad 5:51
7 Where the Streets Have No Name 4:36
8 I Will Follow 3:38
9 The Unforgettable Fire 4:55
10 Sweetest Thing (The Single Mix) 3:02
11 Desire 2:59
12 When Love Comes to Town 4:18
13 Angel of Harlem 3:50
14 All I Want Is You 9:51
    - All I Want is You
    - [silence]
    - October [bonus track]

Total: 65:28

"B-Sides Collection" (U2, 2000) [BOOTLEG] [RECOPILATORIO]

ROCK.

☆☆★★★

Vol. 1

1. Boy/Girl
2. Things to Make and Do
3. Touch
4. 11 O'Clock Tick Tock
5. A Celebration
6. J. Swallow
7. Trash, Trampoline and the Party Girl
8. Endless Deep
9. Treasure (What Ever Happened to Pete the Chop)
10. Bass Trap
11. Boomerang 1
12. Boomerang 2
13. Deep in the Heart
14. Luminous Times (Hold On to Love)
15. Race Against Time
16. Silver and Gold
17. Spanish Eyes
18. Sweetest Thing
19. Walk to the Water
20. A Room at the Heartbreak Hotel
21. Dancing Barefoot

Vol. 2

1. Bad (Live)
2. In God's Country (Live)
3. Running to Stand Still (Live)
4. Sunday Bloody Sunday (Live)
5. With or Without You (Live)
6. Desire (Hollywood Remix)
7. Everlasting Love
8. Hallelujah, Here She Comes
9. Unchained Melody
10. Alex Descends into Hell
11. Can't Help Falling in Love
12. Fortunate Son
13. Lady With the Spinning Head
14. Paint It Black
15. Satellite of Love
16. Slow Dancing
17. Where Did It Go Wrong

Vol. 3

1. Salome
2. Until the End of the World (OST)
3. I've Got You (Under My Skin) (w/ Frank Sinatra)
4. Sixty Seconds in Kingdom Come
5. Happiness Is a Warm Gun
6. Holy Joe (Garage Mix)
7. I'm Not Your Baby (Skysplitter Dub)
8. North and South of the River
9. Pop Muzik
10. Two Shots of Happy One Shot of Sad
11. Please (Live)
12. Bottoms-Zoo Station
13. Big Girls Are Best

Total: 225 min.

"Rare Material" (U2, 2001) [BOOTLEG] [RECOPILATORIO]

ROCK.

★★☆☆☆

Vol. 1

1. In the Name of the Father (Bono & Gavin Friday)
2. Christmas (Baby Please Come Home)
3. In a Lifetime ('85)
4. Dreaming With Tears in My Eyes
5. Hold Me, Thrill Me, Kiss Me, Kill Me
6. I'm Not Your Baby
7. Jesus Christ
8. Mission Impossible
9. Night and Day
10. Heroine
11. Slow Dancing
12. Rowena's Theme
13. Tomorrow (Common Ground Remix)
14. (Staring at the Sun)
15. Where the Streets Have No Name (Live from Sydney)
16. The Letter U and the Numeral 2 (By Negativland)
17. One (Live w/ Michael Stipe)

Vol. 2

1. Lost Highway
2. Oh, Jeannie
3. Lucille
4. My Girl
5. I Shall Be Released
6. The Times They Are a-Changing
7. Knockin' On Heaven's Door
8. She's a Mystery to Me
9. Whole Lotta Love
10. Rain
11. Boy/Girl (Live)
12. Dancing Queen
13. Maggie's Farm
14. Dirty Day/Bitter Kiss
15. Can't Help Falling in Love
16. All Along the Watchtower
17. The Ground Beneath Her Feet
18. Never Let Me Go
19. Stateless
20. Falling at Your Feet
21. Dancin' Shoes
22. Viva Davidoff

Total: 115 min. 

La rebelión de los geeks

... you can get burned

Playing With Fire (Spacemen 3, 1989)

 

GÓSPEL ESPACIAL. A vueltas con la masa sónica, Sonic Boom y J Spaceman dan una nueva vuelta de tuerca y añaden capas y efectos que simulan a veces la electrónica en un intento de reinvención que acaba dándoles de bruces con su álbum más rico y más denso. Mucha gente, no me incluyo entre ellos, lo coloca como su obra maestra y lo cierto es que parece claro que en su tercer disco habían madurado un estilo único que siempre se había servido del pastiche para crear nuevas sensaciones.

Aquí hay más detalles que nunca de lo que podemos llamar un estilo propio y aunque cojan la base de ese brutal "Black to Comm" (MC5) para armar "Revolution", se puede decir que han encontrado la forma de enturbiar el sonido con una paleta casi inédita. Las cuatro primeras pistas son reveladoras en este sentido. Espaciadas y minimalistas, crean un estado de hipnosis bastante adictivo. Una hipnosis que revienta con el ritmo salvaje y a piñón de la mencionada "Revolution", una canción que llama a las armas a base de feedback y batería al galope, algo más que novedoso en el grupo. Un espejismo en medio del espacio sideral sin posibilidad de continuación.

El disco prosigue perezoso tras la detonación mencionada y entra en terrenos más gospel que anuncian lo que Pierce haría con Spiritualized. "So Hot (Wash Away All My Tears)" o el cierre, "Lord Can You Hear Me?", son preciosas en su deliciosa tibieza y en las dos veo el germen del soul turgente de Primal Scream. Pasan de parecer el tramo más prescindible del disco a ser el más esencial. Un remanso de paz en medio de la tormenta. Un oasis que alza la cabeza orgulloso con la melopea jugosa y brutal de "Suicide", que siempre he pensado que habían bautizado como el dúo neoyorquino por cómo suena. No creo ir muy desencaminado.

Resumiendo, en este disco sigue habiendo mucha droga y mucho Dios. Avisados quedan. 

★★★★☆

A1 Honey 3:01
A2 Come Down Softly to My Soul 3:46
A3 How Does It Feel? 7:58
A4 I Believe It 3:20
A5 Revolution 5:57 ❤
B1 Let Me Down Gently 4:29
B2 So Hot (Wash Away All of My Tears) 2:38
B3 Suicide 11:03
B4 Lord Can You Hear Me? 4:33

Total: 46:45 

"Heroin" (Spacemen 3, 1989) [BOOTLEG]

GÓSPEL ESPACIAL.Chute instrumental con los rescoldos ardientes de Spacemen 3. Temas en directo y muestras de lo que se guardaron para singles y EPs ayudan a visualizar la foto al completo de los de Rugby.

Para empezar, dos canciones que parecen sacadas de los descartes instrumentales de la Velvet Underground. Dos canciones llenas de candor y sutileza que sirven de vaselina para esa brutal "Starship", homenaje a Sun Ra vía MC5. Los hombres del espacio transforman la versión humeante de los de Detroit en un ataque frontal en toda regla. Tal y como hacían en sus directos. 

La forma perfecta de introducir las dos piezas en vivo con las que se cierra este pirata. Dos temazos turgentes y coleantes de ese magnífico "Playing with Fire" (1989). Una manera sublime de envolvernos en ese glorioso OM con el que buscan la redención. Para Sonic Boom el barroquismo, y eso podía ser simplemente tocar más de una nota, era el peor pecado. Y es verdad, ¿para qué complicarlo tanto?

☆☆★★★

1. That's Just Fine
2. Soul 1
3. Starship
4. Repeater (How Does It Feel) (Live)
5. Suicide (Live)

Total: 42 min.

¡Toma esplendor en la hierba!

El mundo según (Sr. Chinarro, 2006)

 

POP CHINARRO 2.0. La continuación al mayestático El fuego amigo (2006) no solo le sostiene la mirada, sino que le disputa el trono en combate cerrado. Cada uno tendrá su favorito, pero creo que hay muchos más que no lo tenemos tan claro. Este, para empezar, tiene un encanto inigualable. Porque Antonio Luque se quita definitivamente la mordaza y se suelta el pelo en lo musical, porque el pop reluce como nunca o porque simplemente todas las piezas encajan a la perfección.

El mundo según fluye como guiado por algún ser superior, sin tropiezos, sin dudas, con una coherencia y una sensación de unidad que lo hace prácticamente indestructible. Todo a pesar de que "La canción de G.G. Penningstone" o "Gitana" no sean para todo el mundo. Demasiado azucarada la primera, demasiado emparentada con esa odiosa "Chiquilla" con la que Seguridad Social nos siguen torturando, la segunda. Ideas estas cogidas con pinzas, todo sea dicho, si prestamos un poco de atención a ambas tonadas.

En el resto del trayecto cuesta aún más encontrar peros. Amores, relaciones al borde, experiencias religiosas en la frontera, alegatos contra vete a saber qué, delicias variopintas para empezar a entender de verdad al Chinarro. Que no lo vamos a entender nunca, no nos hagamos ilusiones. En realidad esa es mi gran alegría: la seguridad de saber que nunca vamos a comprender todo esto al cien por cien. ¡Qué aburrido sería! Prefiero entregarme al arrullo y arroparme con el verbo limpio, el fraseo sencillo, el fluir líquido de un poeta eufórico que está escribiendo aquí su obra maestra.

★★★★★

1 Esplendor en la hierba 3:30
2 La decoración 3:11
3 Del montón 2:33
4 Ni lo sé ni lo quiero pensar 3:27
5 No dispares 4:06
6 La canción de G.G. Penningstone 2:47
7 Gitana 3:04
8 El lejano oeste 4:11 ❤
9 Ángela 2:28 ❤
10 El mar de la tranquilidad 3:06
11 Militar 4:01
12 La última cena 2:51

Total: 39:15

"Concierto Radio 3" (Sr. Chinarro, 2007) [BOOTLEG] [DIRECTO]

POP CHINARRO 2.0. Audio del concierto emitido el 22/01/2007 en "Los conciertos de Radio 3" de RTVE. Un repaso en algo menos de media hora a lo que era su flamante nuevo disco por entonces, el mayúsculo "El mundo según" (2007). Una presentación que nos muestra a un grupo engrasado capaz de trazar a la perfección todos los vericuetos de estas magníficas canciones. Un grupo y un Antonio Luque que se presentan rotundos y seguros de sí mismos y del material que venían a ofrecer.

Un registro sonoro curioso para el voyeur insaciable, pero que para mí ofrece poca novedad aparte de un par de arreglos curiosos. Simplemente la confirmación de la fuerza extraordinaria del noveno disco de Sr. Chinarro y la constatación de la profesionalidad ganada con los años. Atrás quedan esos conciertos para olvidar regados por el alcohol y la desidia. Demos la bienvenida a un músico dispuesto más que nunca a vivir de esto. Qué pena que el sonido no acompañe en este raquítico mp3.

☆☆★★★

1. Esplendor en la hierba
2. El lejano oeste
3. La decoración
4. Gitana
5. Ángela 
6. Del montón
7. No dispares
8. Ni lo sé ni lo quiero pensar

Total: 30 min.

Arrancándose la piel a jirones

"Rags" (Steve Albini/Zeni Geva/Shellac, 2007) [BOOTLEG] 

NOISE METAL. Estamos ante un constructo extraño en el que nos damos de bruces con un tema en directo de Shellac para golpearnos de inmediato con "Nutty About Lemurs", sacada de esa colaboración de pura transgresión sónica que fue Guitarrorists (1991). Aquí compartió espacio con gente como Sonic Boom, J Mascis, la plana mayor de Sonic Youth o Dean Wareham y, recién finiquitado Rapeman, firmó con su nombre. Colaboración en un disco de varios artistas que repetiría con "Killers", tema sacado de ese The Lounge Ax Defense and Relocation Compact Disc (1996).

Tres canciones que apenas sirven de pórtico para las cuatro restantes, en directo y en colaboración con los japoneses Zeni Geva. Una banda que las tenía todas consigo para llamar la atención de alguien como Steve Albini. Por eso, esta colaboración no sorprende y capta nuestra atención. Los japoneses demuestran en estos cuatro temas que tienen un sonido bastante currado entre el metal, el hardcore y lo progresivo con ambientaciones castigadas por el noise y todo ese tremendismo nipón que podíamos esperarnos. 

Son solo cuatro temas. Apenas da tiempo para pringarse de las virtudes lisérgicas de una música retorcida y angulosa, que para mi gusto gana con la participación de Albini al micro en lugar del ataque gutural de KK Null, algo fuera de lugar, y que tiene en la versión de "The Model" su punto más bajo. Ni la coordinación ni el interludio noise a tumba abierta enamoran. Lo segundo, encima, solo puede calificarse como molesto en grado sumo.

En resumidas cuentas, si te interesas por el universo del productor de Chicago, vas a acabar picoteando de alguna forma de la música de estos terroristas sonoros. Lo que no quiere decir ni que sean imprescindibles ni que vayas a tener ganas de profundizar.

★★★☆☆

1. The End of Radio (Live)
2. Nutty About Lemurs
3. Killers
4. Let There Be Rock (w/ Zeni Geva)
5. The Model (w/ Zeni Geva)
6. Allright, You Little Bastards! (w/ Zeni Geva)
7. I Want You (w/ Zeni Geva)

Total: 25 min.

 

 

"2kin: The Singles" (Steve Albini, 1995) [BOOTLEG] [RECOPILATORIO]

ROCK DE ADAMANTIO. Singles y caras b que el productor afincado en Chicago ha ido desperdigando en sus múltiples aventuras discográficas, ya sea con Big Black o Shellac, durante el periodo que va entre 1987 y 1995. Se queda fuera ese breve affair que fue Rapeman, con los que sólo publicó un disco largo. También habría que añadir el par de temas sacados de recopilatorios y colaboraciones para redondear un recopilatorio más que enjundioso si pretendemos conocer la evolución del californiano.

Ya en los primeros siete temas, sacados de sus años en Big Black, observamos lo en serio que Albini siempre se ha tomado todo lo que ha publicado. Sus singles no eran contenedores de desechos, sino artefactos de un valor irrefutable. La prueba la tenemos en que buena parte de ellos, si no todos, han formado parte de sus setlists como piezas clave de un directo que no se entendería sin ellos. Así, resulta imposible no quedar prendado ante la brutalidad de gemas que podrían haber estado en cualquiera de sus discos sin problema.

Tras esta etapa iniciática, un breve periodo de incertidumbre en el que participó en esa colaboración de pura transgresión sónica que fue Guitarrorists (1991), firmando con su nombre y justo antes de iniciar su última aventura y la más definitiva, unos Shellac con los que ampliaría la paleta y profundizaría aún más en el lado más desviado y auténtico del rock.

Porque si Big Black estaba bien, y así queda demostrado en esta cara más oculta de su catálogo, Shellac, ¡madre mía, Shellac! Con ellos cambió el óxido metalúrgico por el músculo animal en un viraje que culmina en la deshumanización de la carne a través de sonidos orgánicos y crueles como solo el ser humano puede imaginarlos. Tenemos aquí piezas clave, nada de naderías, temas fundamentales para entender la evolución del grupo, un puñado de joyas impepinables que rivalizan e incluso superan a lo que registraron en sus diversos LPs. Y con todo esto, ya se pueden imaginar lo que sale. Algo que, ya sea por separado o en este conjunto, es necesario escuchar.

☆★★★★

1. My Disco
2. Grinder
3. Ready Men
4. Pete, King of the Detectives
5. Heartbeat
6. Things to Do Today
7. I Can't Believe
8. The Guy Who Invented Fire
9. Rambler Song
10. Billiard Player Song
11. Doris
12. Wingwalker
13. The Admiral
14. XVI
15. Jailbreak

Total: 46 min. 

Veintiséis maneras de destrozar una habitación

The Destroyed Room: B-Sides and Rarities (Sonic Youth, 2006) [RECOPILATORIO] 

NOISE ROCK. Caras B de singles, descartes y toda clase de rarezas y parafernalia del lado oculto de Sonic Youth. Puede parecer algo muy obtuso a priori... Y lo es. Una película de arte y ensayo que es muda en la mayor parte de su metraje. Apenas un par de conatos alejan al disco de lo instrumental. 

Por tanto, mucho para la imaginación dejan aquí los de Nueva York. Demasiado, diría yo, si bien la cosa se salva por momentos con atmósferas inclementes pero atractivas, toques de electrónica tan sui generis como se espera del grupo y su visión del blues y el folk. Una visión nada complaciente y que, por supuesto, no tiene nada que ver con la tradición. 

Y para cerrar, una versión alternativa de ese mar diamantino con el que tendieron la colada de "Washing Machine" allá por el 95. Aquí alargan el estertor hasta la friolera de los veinticinco minutos. Ustedes verán si merece la pena dedicarle su valioso tiempo o no. Opiniones seguro que hay para todos los gustos.

★★★☆☆

1 Fire Engine Dream 10:22
2 Fauxhemians 4:03
3 Razor Blade 1:06
4 Blink 5:27
5 Campfire 2:18
6 Loop Cat 5:39
7 Kim's Chords 6:01
8 Beautiful Plateau 3:08
9 Three-Part Sectional Love Seat 8:15
10 Queen Anne Chair 4:36
11 The Diamond Sea 25:49

Total: 76:44 

"Just a Few B-Sides" (Sonic Youth, 2009) [BOOTLEG] [RECOPILATORIO]

NOISE ROCK. Caras b y rarezas para armar una compilación a la vez jugosa y deshilachada. La falta de coherencia y unidad no impide que podamos disfrutar de un grupo desbarrando con euforia. En esta hora y poco hay tiempo más que suficiente para deleitarse con los Sonic Youth más punkarras, los más arties, los más siniestros y los más rockeros así a secas. 

Aquí los neoyorquinos nos muestran la ferocidad de su directo y la mala uva que se gastan con las versiones (Mudhoney y T-Vox dan fe de esto). Tocan rock garajero, recitan y sugieren, mascan chicle pisoteado y practican la necrofilia con Jimi Hendrix. Todo esto y mucho más en una chuchería que tampoco llega a imprescindible. Ni para fans, ni para no iniciados.

☆☆★★★

1. Satan Is Boring
2. Flower
3. Hallowe'en
4. Bubblegum
5. Master-Dik
6. Touch Me I'm Sick
7. White Kross
8. Eric's Trip
9. Cinderella's Big Score
10. The Bedroom
11. Genetic
12. Hendrix Necro
13. Doctor's Orders (T-Vox Version)
14. Pay No Mind
15. No Garage

Total: 61 min.