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jueves, 1 de diciembre de 2016

La viuda negra

The Scream (Siouxsie & the Banshees, 1978)


POST-PUNK. El primero de Siouxsie and the Banshees fue un bombazo de rock gótico de los que envenenan. Marcado para siempre como uno de los momentos fundacionales del post-punk, se beneficia de la incorporación de John McKay a la guitarra. Su sonido punzante y violento como de serrucho oxidado catapultó a la banda al "estrellato" del underground más exquisito. 

Antes de editar su estreno en largo, los Banshees ya habían disfrutado de cierto éxito merced a sus directos y a ese fabuloso single que fue "Hong Kong Garden". Puede que sea una pena que no incluyeran dicho temazo aquí pero tampoco veo que pegue nada con un repertorio que juguetea con la violencia desmedida siempre al borde del abismo. Los ritmos machacones y solemnes son acelerados o llevados al coma inducido mientras la guitarra berrea acuchillada y rajada en mil partes. Todo esto no es más que la base irrespirable sobre la que Siouxsie Sioux se revuelca con su expresionismo extremo. Poca broma y mucha escuela hay aquí. Carne de religión para una legión de acólitos fieles y fanáticos.

Después llegarían las obras mayores, la sutileza, los coqueteos con el pop y el éxito más o menos masivo. Y aunque siempre mantuvieron sus señas de identidad, siendo justos, afirmaremos que nunca volvieron a sonar tan puros ni tan asesinos. Una verdad como un templo. Un templo abandonado en medio de un paisaje gris y lluvioso. Y con su cementerio al lado, claro. 

★★★★☆

A1 Pure
A2 Jigsaw Feeling
A3 Overground
A4 Carcass
A5 Helter Skelter
B1 Mirage
B2 Metal Postcard (Mittageissen)
B3 Nicotine Stain
B4 Suburban Relapse
B5 Switch
 
Total: 39 min.
 

Resultado de imagen de SIOUXSIE THE SCREAM

martes, 20 de noviembre de 2012

Estigmas y mártires

In the Flat Field (Bauhaus, 1980)
 

ROCK GÓTICO. El debut largo de Bauhaus, auténtica piedra de toque del rock gótico, es un disco incómodo, espinoso y cruel. Un gran tratado sobre el sufrimiento que no por impostado y aullado deja de ser impresionante. A destacar la violencia con la que se emplea Peter Murphy en el micro en ejercicios de entrega suicida como "Double Dare", "In The Flat Field", "St. Vitus Dance" o "Nerves". Los bajos son todo lo hipnóticos que uno esperaría en un disco con esa portada y esa actitud mórbida. Y las guitarras son acuchilladas, estranguladas y torturadas en un apareamiento bastardo con el ruido y sus detritus.

Tribal y pagano, "In the Flat Field" es un disco de género al que no se le puede exigir más que sequedad y negrura. No es poco, si tenemos en cuenta que es una isla en medio de una discografía que pronto coquetearía con el funk blanco en el también interesante "Mask" (1981). Nunca volverían a estas cotas de crudeza. Por eso mismo merece tanto la pena.
 
★★★★☆
 
A1 Double Dare 4:57
A2 In the Flat Field 4:00
A3 A God in an Alcove 4:07
A4 Dive 2:10
A5 The Spy in the Cab 4:27
B1 Small Talk Stinks 3:35
B2 St. Vitus Dance 3:30
B3 Stigmata Martyr 3:37
B4 Nerves 7:10
Total: 37:33

 

La armonía clásica de su portada y la barbarie de lo que suena me retrotraen a esa Olympia (1938) con la que Leni Riefenstahl retrató para la eternidad los Juegos Olímpicos celebrados en Berlín en 1936. Precisión escultórica, cuerpos moldeados a la perfección y coreografías de simetría y orden perfecto para celebrar al hombre moderno (algunos dirán que ario) en la cúspide de la creación. Bastante nazi todo, pero una parafernalia que, en su provocación constante, le va al dedo a los de Peter Murphy.


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