supertrax #117: morir en berlín

Puede haber dos millones de canciones de los Ramones mejores que esta, pero tengo que elegir "Born to Die in Berlin" para retomar esta sección. Por varios motivos. Para empezar porque me sorprende cómo consiguen crear algo propio y de enjundia robando el riff de nada menos que el "No Fun" de los Stooges. Y por otra parte es la última canción del último disco de la banda. Un álbum que en su mismo título ya anuncia que no va a tener continuación. Hay por tanto un sentimiento de tristeza cuando esta canción termina de golpe sin anunciar, sin compasión. La carrera de una de las bandas más grandes de la historia acababa aquí. De una manera digna, sin síntomas de agotamiento. Muy al contrario, con una canción que es todo insolencia y orgullo. Un temazo lleno de energía a pesar de su título ominoso y sus negras palabras.

supertrax #116: el eco ultraterreno

El aire se inflama y reverbera cuando esa guitarra traza sus pinceladas sutiles. Leves en un lienzo hecho de eco. "Stone of Head" es la excusa perfecta para reactivar una sección al borde de la extinción. Ella sola hace necesario volver a detenerse en el detalle de la canción, un trabajo que se me antojaba demasiado puntilloso. Sin peso específico si lo comparamos al grosor de todo un disco. Esta canción cambia los esquemas porque te sacude el alma y te voltea las entrañas. A pesar de ser una redoma sedante inesperada en el canon de un grupo eléctrico y brutal.


"Stone of Head" se beneficia del misterio de una letra impenetrable y poética y del sonido escalofriante de un teclado sinuoso, una guitarra arpegiante y un slide de belleza galáctica. Es el "Planet Caravan" (Black Sabbath) mezclado con el "Marquee Moon" (Television) y tocado por los dedos del Ry Cooder de "Paris, Texas". Un espacio onírico en el que el silencio se contamina y acentúa su presencia. Un viaje único perfumado por el cosmos que deja secuelas imborrables.

"Accustomed to my friend

A shoulder in my hand

Drink me slow

And say bye, bye, bye..."

supertrax #115: me da igual

"I Don't Mind" de unos Buzzcocks reinventándose tras la marcha de Howard Devoto. Conservando intacto el olfato para la melodía más jodidamente euforizante y el vitriolo necesario para prenderle fuego a base de feedback rugoso. La demostración palpable de que si los Pistols eran los peligrosos y The Clash los superclase, los Buzzcocks podían ser perfectamente los más elegantes del vertedero. Sing along boys and girls!

supertrax #114: paraíso perdido

"The Promised Land", probablemente la canción más arquetípica en el inmenso cancionero de Bruce Springsteen. Un dechado de flama melódica con estribillo pensado para marcar el ritmo a taconazos y desgañitarse con el puño en alto. El Boss lo puede decir más claro pero no creo que más alto. ¡Vaya pasada!

supertrax #113: la caricia y el miedo

Nos la encontramos en una de las cumbres de The National. Ese High Violet (2010) cargado de hermosura y solemnidad. Como la que derrocha "Afraid of Everyone", mosaico instrumental en el que la impresionante voz narrativa de Matt Berninger nos acuna con esa mezcla de calma y amenaza que ha hecho al grupo gurú de la elegancia. Entre mantos oscuros y gravedad ritual, ladies and gentlemen... temazo.

supertrax #112: al vuelo

Entre colchones de ruido multicromático y melodía esponjosa avanza este "Sight of You" de Pale Saints. Desde la primera linea del shoegazing noventero, empatan con glorias como My Bloody Valentine o Ride jugando con esta canción preciosa y amenazante muy al estilo de Jesus & Mary Chain. El ruidismo elevado a la categoría de arte pop.

supertrax #111: una canción para ti

"To Sing For You", pura delicia brumosa, es Donovan deshaciendo el aire en pedazos con sus dedos y su voz. Melancolía sublime danzando en la brisa otoñal. Una canción que parece hecha solo para mí y para esos momentos en los que cantar una canción para ti es todo lo que quiero hacer.

supertrax #110: vapores de madrugada

Siempre a la sombra de "Whipping Post", el tour de force definitivo que encumbró el directo de los Allman Bros. en el Fillmore East como obra capital entre las grabaciones en vivo, "Stormy Monday" puede presumir de gusto y hondura emocional para erigirse en uno de los momentos más emocionantes que se hayan registrado. Su lento caminar, su ambiente etéreo, alejan el blues de esta tierra para hacerlo flotar entre las nubes. Maravilloso Duane Allman a las seis cuerdas, como siempre, pero aún más profundo el trabajo de su hermano Gregg al teclado y la voz, los dos elementos que te acunan en un vaivén tan reconfortante que nunca debería terminar.

supertrax #109: estrellas de hielo

"Planet Caravan" de Black Sabbath, florece en Paranoid (1971) como una flor rara. Sangrando su sencillez, multiplicada por el eco, invoca fantasmas y conjura maldiciones. No es una canción enrevesada ni sobrecargada por los arreglos. Simplemente un riff de guitarra precioso que revolotea como un murciélago a la luz de la luna, unos bongos cálidos como no los ha habido en toda la discografía del grupo, un bajo gelatinoso y una voz frágil y espectral como de banshee extenuado que te transporta a otro tiempo. Una joya gaseosa.

supertrax #108: grrrl!!!

La voz de la revuelta de las hembras fue Bikini Kill. El grupo liderado por Kathleen Hanna apostaron por gritarlo en la cara y con la distorsión al máximo volumen. "Rebel Girl" es eso, un rugido de libertad que raja altavoces y destroza el cerebro más pétreo que pueda existir. ¡A las armas!

supertrax #107: la vejez imposible

Rebuscar en los desperdicios de Nirvana puede ser muy satisfactorio. Todavía me cuesta creerme que se dejaran fuera de Nevermind esta joya increíble que se llama "Old Age". Una maravilla pop con ese hálito oscuro que tan bien sabía imprimir Kurt Cobain en su guitarra aún sin distorsión. Aires de R.E.M. y del mejor rock norteamericano para una canción que debería haber disfrutado mayor difusión. ¿Demasiado dulce tal vez para vuestra bilis rockera? Ay, Kurt, yo creía que estábais por encima de esos miedos.

supertrax #106: estrofa, estribillo, estrofa

Nirvana siempre ha apelado por una sencillez absoluta. Y eso lo trasladan al título de esta maravilla no incluida en ninguno de sus álbumes oficiales. Originalmente se llamaba "Sappy" pero la gente la conocía por "Verse Chorus Verse", y así se quedó. Pues eso, estrofa, estribillo, estrofa... Simple, directa, con su distorsión y absolutamente preciosa.

supertrax #105: Sally la larga

"Long Tall Sally" y el predicador mariquita. Mitos vivientes. Exceso y sexualidad a flor de piel. Porque ya no se hacen así. Por suerte podemos disfrutarlos una y otra vez en un giro eterno, en la vorágine del torbellino imparable. Play it forever Richie!

supertrax #104: las cuerdas del éxtasis

Parece que Nick Drake hubiera vertido parte de su sangre en la canción que parte en dos Five Leaves Left (1969). "Cello Song" nos recuerda que el guitarrista, aunque inglés hasta la médula, nació en Rangoon, India. Nos impresiona su exotismo y su aire místico. La fuerza de unas cuerdas que hollan el alma para untar después la pomada de su voz sacramental. Y nos sacude en definitiva la belleza extrema de un sonido que no puede haber sido concebido en esta tierra. Especias en el agua, sangre en los labios. Cinco minutos en los que el sonido se hace sólido para ser contemplado como una de las cosas más bellas que nadie haya ideado.

supertrax #103: cuando todo acabe

No sé si es su arpegio arremolinado o su cadencia melancólica hasta los límites de la desolación. ¿Será la dicción casi muda del maestro o esa letra evocadora y eterna? Son muchas cosas, demasiados detalles. "Day Is Done", maravilla de folk clásico, foso inmaculado de belleza tristísima y nada forzada. Es un anhelo y una condena, una carrera tranquila pero inexorable hacia el final de la fiesta, el resultado de la partida y el ocaso plúmbeo de vencedores y vencidos.

"When the day is done
Down to earth then sinks the sun
Along with everything that was lost and won
When the day is done.

When the day is done
Hope so much your race will be all run
Then you find you jumped the gun
Have to go back where you began
When the day is done.

When the night is cold
Some get by but some get old
Just to show life's not made of gold
When the night is cold.

When the bird has flown
Got no-one to call your own
Got no place to call your home
When the bird has flown.

When the game's been fought
You speed the ball across the court
Lost much sooner than you would have thought
Now the game's been fought.

When the party's through
Seems so very sad for you
Didn't do the things you meant to do
Now there's no time to start anew
Now the party's through.

When the day is done
Down to earth then sinks the sun
Along with everything that was lost and won
When the day is done."

supertrax #102: móntatelo

El arranque sexual y vicioso de Grinderman arrasa con todo. Manosea la tensión y la hace una bola eléctrica a punto de estallar pero no lo hace. La batería controla la subida ampérica logrando que no llegue al cortocircuito. "Get It On" es el recibidor del puticlub que es el estreno de Nick Cave y su triturador. Mucho forro peludo en rojo y saliva por todos lados. Todo un dechado de delicadeza.

supertrax #101: duelos y quebrantos

Your Funeral... My Trial (1986) puede ser el disco más intenso de Nick Cave y la canción titular despliega toda esa materia oscura entre soplos entrecortados de órgano y subidones controlados que no llegan a explosionar. La canción es un remanso turbulento que casa serenidad con oscuridad gótica. Calidades de lujo, tapices dorados, Poe, Shelley y la culpa devoradora entre tragos de vino, licores prohibidos y leche de amapola.

"I am a crooked man
And I've walked a crooked mile
Night, the shameless widow
Doffed her weeds, in a pile
The stars all winked at me
They shamed a child
Your funeral, my trial." 

supertrax #100: cuando pierdas tu aliento

Neutral Milk Hotel van a quedar en la historia como uno de los enigmas más jugosos del pop. "Oh Comely" es una de las piezas clave de este rompecabezas irrealizable. La canción se encuentra en su disco más emblemático, ese In the Aeroplane Over the Sea, que ha sido fundamento generacional para más de uno.

Se trata de un aire folk taciturno y oscuro que va implosionando en silencio. Huye de la euforia del estallido para ir emborronándose de gris. Entran trompetas de duelo y acaba en un éxtasis mudo en el que el oyente ha ido hundiéndose en un letargo sanador y poderoso. Es una pieza atípica en todos los sentidos a pesar de su aparente accesibilidad. Tres movimientos que sellan para siempre la gloria de un grupo único. Después de esto no hay continuación posible. Eso lo entiendo hasta yo.

supertrax #99: mito en flor

Para el 99 me saco de la manga uno de los temazos más impactantes de los últimos tiempos. "Myth" abre Bloom (2012) de esos ínclitos del pop que son Beach House. Palabras mayores para una canción que, como el título del disco, florece y se expande cual capullo incipiente. Una paleta de colores en ebullición, voces soñolientas y eficaces y texturas que recuerdan a otros tiempos. Tiempos gobernados por Mercury Rev e incluso, perdónenme, hay algún soniquete con un resto de los mejores Suede. Impresionante.

supertrax #98: corazón de cromagnon

Que M. Ward es un grande no se le escapa a nadie. Y si así fuera, bastaría con pegarle un buen tiento al brebaje dulce y delicado que se marca con esta "Primitive Girl". Tan delicada como contundente, estamos ante una tonada de esas que pueden llamarse atemporales. Un tanto inmaculado en su dilatada y soberbia discografía. Un clásico imperecedero de verdad.