lunes, 20 de julio de 2026

¿Hoy es el día?

Sadness Will Prevail (Today Is the Day, 2002)

METAL DE VANGUARDIA. Steve Austin siempre ha sido el único miembro fijo de Today Is the Day. Más que su líder, el auténtico motor de una banda que se completa aquí con Chris Debari (bajo y guitarra) y Marshall Kilpatric (batería y percusión). Austin, por su parte, se encarga de tocarlo casi todo, componer, cantar, producir y hasta diseñar la portada. También pone su estudio, en el que estuvieron grabando entre 1999 y 2002. Demasiado tiempo, pero más que lógico cuando el resultado fue este mastodonte doble que roza las dos horas y media de duración.

Un álbum que no esconde sus pretensiones ni su narrativa. La muestra sin tapujos ni metáfora alguna. La yonqui de la portada, el título y la brutalidad con la que arranca hacen que asumamos de manera natural toda su obsesión por el suicidio, el aislamiento, la adicción y la podredumbre de nuestra sociedad. Todo atravesado por la idea fuerza de la tecnología como sustituto del contacto humano con los problemas añadidos de exceso de información y pérdida de la identidad. Un álbum, como comprenderán, mucho más profundo que la media dentro del metal. Un género que vertebra buena parte de este álbum, pero que tampoco lo define por sí mismo. De hecho, también absorbe mucho del noise, la música industrial, la contemporánea y hasta de los scores cinematográficos. Todo empapado en una barbarie que deja sin resuello y que hace que estas dos horas y media sean más una tortura que otra cosa. Incluso para los oyentes más avezados.

Una tortura no exenta de momentos inmersivos y de gran capacidad evocadora, aunque, seamos claros, inyectarse en vena estas dos horas y media solo puede calificarse como una experiencia abrumadora en la que no vas a salir de un aturdimiento sostenido e insoportable para la gran mayoría de oyentes. No voy a ir de erudito... Para mí también. Lo intento y lo intento, pero lo cierto es que encuentro muy poco que salvar aquí. Algo que para alguien capaz de disfrutar de obras tan radicales como Trout Mask Replica (Captain Beefheart, 1969) es bastante frustrante, aunque he decidido ser honesto conmigo mismo y admitir que no todo vale y que cuando algo no te entra, no te entra. Puede que todas estas ideas necesiten ser hilvanadas de manera más fuerte o puede que simplemente el disco necesite un par de miles de escuchas más. Da igual. Ninguna de las dos cosas van a pasar.

★★☆☆☆

X
1.1 Maggots and Riots 2:58
1.2 Criminal 4:40
1.3 Distortion of Nature 2:45
1.4 Crooked 2:59
1.5 Butterflies 3:07
1.6 Unearthed 3:16
1.7 The Descent 4:59
1.8 Death Requiem 4:17
1.9 Christianized Magick 5:24
1.10 Voice of Reason: Vicious Barker 2:20
1.11 Face After the Shot 4:09
1.12 The Ivory of Self-Hate 3:40
1.13 The Nailing 5:35
1.14 Mistake 3:35
1.15 Invincible 7:30
1.16 Aurora 3:02
1.17 Sadness Will Prevail 8:04

Y
2.1 Myriad 6:09
2.2 Spaceship 1:54
2.3 Flowers Made of Flesh 3:21
2.4 Your Life Is Over 4:31
2.5 Control the Media 6:39
2.6 Vivicide 2:33
2.7 Miasma 1:01
2.8 Times of Pain 4:02
2.9 Breadwinner 1:20
2.10 Friend 2:08
2.11 Never Answer the Phone 23:15
2.12 I Live to See You Smile 4:28
2.13 Sadness Will Prevail Theme 11:25

Total: 145:06

Computer Liebe


La música electrónica no es lo más fácil del mundo. Es cierto que alberga ciertos estilos más amables, como el tecnopop, en los que las máquinas son solo un medio diferente y novedoso para diseñar las melodías más almibaradas y emocionantes que se pueda, pero si algo caracteriza al género es el riesgo, la innovación permanente y la experimentación por encima de todas las cosas. 

Con este preámbulo quiero dejar claro que estamos ante uno de los estilos musicales más inconformistas, duros e importantes que existen. Y no soy yo el mayor fan de estos sonidos, que conste. Sin embargo, no reconocerles su influencia y su papel fundamental en el desarrollo de la música popular sería lo más estúpido del mundo.

Pocas músicas se han empeñado con más ahínco en derribar muros y traspasar límites que la electrónica. Pocas han tratado de jugar con nuestras neuronas ya sea para masajearlas o para destruirlas. Que lo ha hecho siempre desde la perspectiva inhumana que se le presupone... Bueno, eso, aunque cierto, es más que matizable. Aquí está la prueba, dentro de mi escaso contacto con lo maquinal, de que hay mucho que cortar si hablamos de sonidos sintéticos. Además de que en todos y cada uno de estos álbumes seguro que podemos encontrar un trozo de alma y algún latido humanoide que nos dé calorcito. 

 

(Clic en las portadas para más información)

 

LOS 10 GRANDES 

    

10 Entroducing... (DJ Shadow, 1996)

9 Selected Ambient Works 85-92 (Aphex Twin, 1992)

8 Phaedra (Tangerine Dream, 1974)

Violator (Depeche Mode, 1990) 

 

     

Silver Apples (Silver Apples, 1968)

5 Kid A (Radiohead, 2000) 

Debut (Björk, 1993)

 



3 Merriweather Post Pavilion (Animal Collective, 2009)

2 Behaviour (Pet Shop Boys, 1990)

 

 1 Die Mensch-Maschine (Kraftwerk, 1978) 



POR DÉCADAS... (Sin incluir los 10 mejores)

 

60s - 70s

    

5 Ambient 1: Music for Airports (Brian Eno, 1978)

4 The Pleasure Principle (Gary Numan, 1979)

3 Autobahn (Kraftwerk, 1974)

2 The United States of America (The United States of America, 1968)

1 Trans Europa Express (Kraftwerk, 1977)

 

80s  

     

5 Big Science (Laurie Anderson, 1982)

4 Technique (New Order, 1989)

3 My Life in the Bush of Ghosts (Brian Eno & David Byrne, 1981)

2 Computerwelt (Kraftwerk, 1981)

1 Music for the Masses (Depeche Mode, 1987) 

90s 

     

5 Leftism (Leftfield, 1995)

4 Music for the Jilted Generation (The Prodigy, 1994)

3 Chill Out (The KLF, 1990)

2 Maxinquaye (Tricky, 1995)

1 Blue Lines (Massive Attack, 1991) 

2000s

5 Arular (M.I.A., 2005)

4 Endless Summer (Fennesz, 2001)

3 XTRMNTR (Primal Scream, 2000)

2 Strawberry Jam (Animal Collective, 2007)

1 Third (Portishead, 2008)


2010s - ... 

  

3 LP1 (FKA Twigs, 2014)

2 Virgins (Tim Hecker, 2013)

1 Cosmogramma (Flying Lotus, 2010)

sábado, 18 de julio de 2026

Experimento con gaseosa

Something/Anything? (Todd Rundgren, 1972)  

 

POP ADULTO. El señor Todd Rundgren es un personaje tan curioso como indigesto. El que su obra se englobe dentro del pop experimental, la psicodelia y lo progresivo no hace más que dar una idea del pedrusco que supone el grueso de su discografía. O eso intuyo, porque después de atragantarme con dos de sus piezas clave, puedo decir que no me hace falta explorar más del planeta Rundgren. Me refiero a Something / Anything? (1972) y a A Wizard / A True Star (1973), dos de los discos más apreciados por los aficionados a este artista, si no los que más.

Centrándonos en el primero, señalaremos que es doble y es su "obra maestra". Debo decir que coincido en que es el mejor de los dos, aunque, para mí, le falte bastante para rozar el cielo. Un álbum que se va hasta la hora y media y que cuenta con canciones multigénero con un claro predominio de ese pop del que Burt Bacharach hizo arte mayor. Canción ligera y algún que otro experimento que son pólvora mojada más que otra cosa. Ruiditos molestos y melodías a veces bonitas y otras ñoñas hasta el sonrojo. Hay cosas muy hermosas aquí, pero en demasiadas ocasiones, el artista no parece preguntarse si el experimento va a mejorar la canción. Un detalle que, enfrentado a las loas que recibe en ciertos círculos, incapacita al disco para que pueda hacerse un hueco entre los más grandes. 

Simplemente, diría que este álbum es el reflejo del genio y el egocentrismo de un artista de veintitrés años hasta arriba de Ritalin y cannabis. Un geniecillo obsesionado por tocar todos los instrumentos y tener el control absoluto de una obra florida, exuberante y claramente descompensada. Un trabajo que se le fue de las manos, pero que no deja de resultar fascinante si es que consigues soportarlo sin pedir la hora. Tostón, dulce tostón...

★★★☆☆

A1 I Saw the Light 2:59
A2 It Wouldn't Have Made Any Difference 3:51
A3 Wolfman Jack 2:55
A4 Cold Morning Light 3:35
A5 It Takes Two to Tango (This Is for the Girls) 2:43
A6 Sweeter Memories 3:32
B1 Intro 1:10
B2 Breathless 3:15
B3 The Night the Carousel Burned Down 4:32
B4 Saving Grace 4:11
B5 Marlene 3:55
B6 Song of the Viking 2:37
B7 I Went to the Mirror 4:06

C1 Black Maria 5:18
C2 One More Day (No Word) 3:44
C3 Couldn't I Just Tell You 3:36
C4 Torch Song 2:51
C5 Little Red Lights 4:51
D1 Overture - My Roots: Money - Money (That's What I Want) / Woody's Truck Stop - Messin' With the Kid 2:30
D2 Dust in the Wind 3:46
D3 Piss Aaron 3:28
D4 Hello It's Me 4:41
D5 Some Folks Is Even Whiter Than Me 3:57
D6 You Left Me Sore 3:43
D7 Slut 3:35

Total: 89:21

viernes, 17 de julio de 2026

Un trono para unirlos a todos


 
Está bastante claro que el papel del Reino Unido como instigador y casi creador de lo que hoy conocemos como música pop no hay quien lo rebata. Tampoco que dentro de ese país de países, Inglaterra se lleva la parte del león con mucha diferencia sobre el resto. Si hablamos de cantidad de clásicos irrebatibles en las islas, tan solo Escocia podría acercarse (y muy de lejos) al nivel y a la cantidad de joyas que nos vienen desde el motor económico y cultural de Gran Bretaña.

Es por eso que en esta lista, aunque tratamos de encajar el resto de países o regiones que conforman el Reino Unido, acaba dominando la tierra de Shakespeare. De hecho, si no me hubiera empeñado en reservar plazas fijas para Irlanda del Norte o Gales, no sé si hubieran tenido representación entre estos diez discos. He tratado de preservar la proporción que creo más representativa de la realidad sin olvidar la necesidad de que estos territorios deben contar con discos señeros en esta lista, aunque lo de evitar que los ingleses copen las primeras plazas ha sido tarea futil. Por ahora al menos.

Tampoco he querido olvidarme en este recuento de la República de Irlanda, la cual no he puesto a competir con sus vecinos del Reino Unido, pero sí que por la estrecha relación histórica que han mantenido, les he reservado su pequeña sección representativa.



 

(Clic en las portadas para más información)


 

   

10 Paris 1919 (John Cale, 1973) [WLS]

9 Screamadelica (Primal Scream, 1991) [SCT]

8 If You're Feeling Sinister (Belle and Sebastian, 1996) [SCT]

7 Astral Weeks (Van Morrison, 1969) [NIR]

  

6 Psychocandy (The Jesus & Mary Chain, 1985) [SCT]

5 The Queen Is Dead (The Smiths, 1986) [ENG]

4 Never Mind the Bollocks Here's the Sex Pistols (Sex Pistols, 1977) [ENG]

 

  

3 Revolver (The Beatles, 1966) [ENG]

2 Closer (Joy Division, 1980) [ENG]


1 The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders From Mars (David Bowie, 1972) [ENG]

 

 

POR PAÍSES

Listado ordenado y proporcional de los mejores de cada región. Obviando los ya aparecidos en el listado general para el Reino Unido, por supuesto.



ESCOCIA
 

     

10 Treasure (Cocteau Twins, 1984)

9 Young Team (Mogwai, 1997)

8 The Hangman's Beautiful Daugher (The Incredible String Band, 1968)

7 Franz Ferdinand (Franz Ferdinand, 2004)

  


6
 Solid Air (John Martyn, 1973)

Bandwagonesque (Teenage Fanclub, 1991)

This Is the Sea (The Waterboys, 1985)

  

3 Screamadelica (Primal Scream, 1991) (Ver arriba)

2 If You're Feeling Sinister (Belle and Sebastian, 1996) (Ver arriba)

1 Pyschocandy (The Jesus & Mary Chain, 1985) (Ver arriba)


 

GALES

  

  

3 Fried (Julian Cope, 1984)

2 Colossal Youth (Young Marble Giants, 1980)

 

1 Paris 1919 (John Cale, 1973) (Ver arriba)





INGLATERRA

  

   

10 Exile on Main St. (The Rolling Stones, 1972)

London Calling (The Clash, 1979)

8 Disintegration (The Cure, 1989)

 

  

7 Paranoid (Black Sabbath, 1970)

6 Five Leaves Left (Nick Drake, 1969)

 

5 The Queen Is Dead (The Smiths, 1986) (Ver arriba)

4 Never Mind the Bollocks Here's the Sex Pistols (Sex Pistols, 1977) (Ver arriba)

3 Revolver (The Beatles, 1966) (Ver arriba)

2 Closer (Joy Division, 1980) (Ver arriba)

1 The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars (David Bowie, 1972) (Ver arriba)



IRLANDA DEL NORTE



 

3 The Undertones (The Undertones, 1979)

2 Moondance (Van Morrison, 1970)

 

Astral Weeks (Van Morrison, 1969) (Ver arriba)


✠✠✠



IRLANDA

 

   

10 The Joshua Tree (U2, 1987) 

9 Dogrel (Fontaines D.C., 2019) 

8 Isn't Anything (My Bloody Valentine,1988) 

7 Fisherman's Blues (The Waterboys, 1988)

 

  


6 Selected Ambient Works 85-92 (Aphex Twin, 1992) 

5 Jailbreak (Thin Lizzy, 1976)

4 Red Roses For Me (The Pogues, 1984)


  

3 Achtung Baby (U2, 1991)

Rum, sodomy & the Lash (The Pogues, 1985)


1 Loveless (My Bloody Valentine, 1991)